广西美术出版社
中国古代珠子(修订版)
《中国古代珠子》是国内第一本研究中国古代珠饰的通史性著作，首次为中国古代珠饰建立了从史前到近代的编年系统，弥补了该领域研究的空白。本书倾注了作者近10年的心血，以大量古代文献、考古资料和博物馆藏品为论
费顿·焦点艺术家:罗伯特·劳申伯格
《费顿·焦点艺术家:罗伯特·劳申伯格》是了解现代艺术的入门读物。罗伯特·劳申伯格（ROBERTRAUSCHENBERG，1925—2008）是“二战”之后最多产也最富创新才华的艺术家之一。他的作品横跨
艺术与错觉:图画再现的心理学研究
《艺术与错觉:图画再现的心理学研究》是一部有关制像的经典研究。它试图回答一个简单的问题：何以会有被称作风格的东西？这个问题也许简单，却很难回答。贡布里希教授对图画再现的心理学及历史的探索，充满睿智而包
青青子衿:汉服古潮志
《青青子衿——汉服古潮志》以华夏民族的民族服饰“汉服”为主题，以为体衣、首服、足衣和配饰为内容，用立绘和插图的形式，详尽图解汉服之美，展现汉族深厚的文化底蕴，又突出现代时尚色彩。封面特邀金龙奖得主魏莹
四时绘:二十四节气风物录
经年循环不息的节气与物候，构成我们这个大千世界的气候万象。二十四节气是源于中国传统农耕社会的经验与智慧，在一衣带水的邻邦日本同样适用，但又稍有变化。在日本，一年中，每十五日为一节气，全年可划分为二十四
跟塞斯学素描
《跟塞斯学素描》涵盖了美国艺术家雅各布斯多部著作的精华。作品技法娴熟，风格细腻流畅，赋予了人物灵活的个性，同时文字精炼独到，是一本优秀的素描技法书。作为一位美术学院的教师，我看守很多关于素描教学的书籍
理查德·埃斯蒂斯
《理查德·埃斯蒂斯》主要讲的是理查德·埃斯蒂斯，他的绘画作品已成为美国当代写实主义画派的标志性作品，并为他奠定了他所处时代的杰出写实主义画家的地位。出现在20世纪60年代末和70年代初的照相写实主义蓄
费顿•焦点艺术家:大卫•史密斯
《费顿·焦点艺术家:大卫·史密斯》讲述了作为20世纪杰出的美国雕塑家，大卫·史密斯（DAVIDSMITH，1906—1965）是强有力的革新者。通过在艺术家工作室中引入工业生产中使用的焊接技术和诸如钢
你身边的低碳科学:让河流永远清澈
《你身边的低碳科学:让河流永远清澈》共分为五章，主要内容包括：生命之源：水；河流的馈赠；奇特的河流祭祀；惜惜河流情；走近中国第一大河；中华民族的摇篮：黄河等。一条河流的形成，大都经历过板块构造运动、沟
低碳生活 让河流永远清澈
生命之源：水；河流的馈赠；奇特的河流祭祀；惜惜河流情；走近中国**大河；中华民族的摇篮：黄河等。一条河流的形成，大都经历过板块构造运动、沟谷侵蚀、水系发育、河床调整等历史时期。尽管每条河流的地质条件和
一起发现系列绘本(套装共12册)
《一起发现系列绘本(套装共12册)》图文并茂，有利于激发儿童的兴趣，内容包括：来吧，我们一起发现冬天、来吧，我们一起造房子、来吧，我们一起发现夏天、来吧，我们一起发现春天、来吧，我们一起发现秋天等。海
美国时装设计学院时装设计师手绘表现技法:服装与着色技巧
《美国时装设计学院时装设计师手绘表现技法:服装与着色技巧》对想提高技能的时装素描学生和设计师来说是一本全面实用的指导。采用现代教学方法，配有大量插画，提供步骤详细的必要指导，让读者能够形成自己的插画风
英国艺术院校美术专业绘画课程教材:肖像绘画表现技法
对不同水平的艺术家而言，从新手到职业画家，在绘画中抓住相像性是永无止境的源泉，也是从不间断的挑战。在本书中，约翰·瑞内斯给予了简洁明了的实际建议。他先深度研究头部和脸部，探寻如何驾驭各部分，然后把它们
欧洲专业艺术家用:美术·设计透视全书
《美术设计透视全书:欧洲专业艺术家用》涵盖了艺术家在作画时需要理解和使用的一切透视知识，将这些令人生畏的复杂知识点一一分解，回归到最基本的透视原理上，通过清晰的步骤图阐述了从一点、两点、三点透视，到多
费顿·焦点艺术家:安迪·沃霍尔
《费顿·焦点艺术家:安迪·沃霍尔》通过研究沃霍尔的工作室—著名的＂工厂＂的发展变化，以及他在电影和大众传媒“偶发艺术”领域的各种尝试，旨在对这位有划时代意义的艺术家的生活和创作进行一个完整的介绍。安迪
亲吻销售:用文字温柔地俘获顾客
《亲吻销售:用文字温柔地俘获顾客》是一本广告文案类的全能选手，从公司命名、标题、广告标语、交互媒体、型录、长文案，乃至无字文案的广告无不包罗其中。书中没有涌现诸如“文案应该这样写”或“不应该那样写”之
费顿·焦点艺术家:约瑟夫·博伊斯
《费顿·焦点艺术家:约瑟夫·博伊斯》全面涵盖约瑟夫·博伊斯的作品，按编年顺序排列文章，伴以探讨艺术家特定的重要题材、系列及单件作品的“焦点”章节，并配以生动、精美的插图。《费顿·焦点艺术家:约瑟夫·博
儿童早期艺术创造性教育
《儿童早期艺术创造性教育》内容简介：前七章的内容组成了第1部分。一章从对幼儿发展的需求的一些想法和通过创造性艺术体验而培养出的有创意的人的10种特性的目录开始。第二章向师范院校大学生介绍在具体描述艺术
美国视觉设计学院用书·完成设计:从理论到实践
《美国视觉设计学院用书·完成设计:从理论到实践》是一本基础的技法教程，讲授了设计师必须掌握的五大技巧——造型、色彩、字体编排设计、图像和板式。作为《设计元素——平面设计样式》的后续本，《美国视觉设计学
美国视觉设计学院用书:图形、色彩、文字、编排、网络设计参考书
《美国视觉设计学院用书:图形、色彩、文字、编排、网络设计参考书》内容简介：“好的设计师不仅要知道各个元素之间的相似或不同，同时还要知道各个元素所传达信息的对比，哪些元素传达了亲密、愤怒或平和的情绪，哪